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D'autres images de 'Vasetto'

Le Vasetto, ce petit pot d’eau, est mentionné en 1540 par Giovambattista Palatino. Il dit que l’on doit tenir « les plumes dans un vasetto d’eau à température ambiante. Parce que la plume ne doit surtout pas être sèche car sinon elle ferait la lettre défectueuse et il est très difficile d’écrire avec » (traduction d'Alessio Loretti). 

Vous vous souvenez sans doute de mon article sur le copiste espagnol du XVe siècle qui proposait justement un type de vasetto à deux petites anses. J'avais même écrit un article sur academia.edu à ce sujet  (cliquez ici).

Aujourd'hui, j'ai pu identifié d'autres formes de ce pot à plumes. Un enluminure de la fin du VIIIe siècle contient deux images de pots avec ce que l'on pourrait considérer comme des plumes d'oiseau pour écrire. Il s'agit d'un folio des Evangiles de Flavigny. L'autre image n'est pas à situer dans une scène d'évangélistes mais de philosphes. Elle date des années 1418-1420.

On remarque sur ces exemples, que l'encrier (une corne ou une fiole) est à côté du vasetto.

 

Evangélistes, Evangéliaire de Flavigny, Abbaye Saint-Pierre de Flavigny, fin VIIIe siècle,
Autun, BM 4 folio 8

 

Sedechias avec ses disciples, Les diz moraulx des philosophes traduit en français par Messire Guillemme de Tignonville, ca 1418-1420, Atelier du maître de l'Hannibal d'HArvard, USA, Cambridge, Houghton library, Harvard university TYP 207 folio 1 

 

Détail du précédent

 

 

 

Le peintre Apelles

Valentin Boltz est l'auteur allemand d'un réceptaire sur l'enluminure écrit au XVIe siècle. Il a été imprimé à Bâle en 1549. Voici la référence : Illuminier Buoch, wie man allerley farben bereitten, mischen, schattieren unnd ufftragen soll : Allen jungen angehnden Molern unnd Illuministen, nutzlich und fürderlich : Mit flysz und arbeit ersuocht, geuebt und zuosammen bracht / Durch Valentinum Boltz von Ruffach, Gott zuo Ehren, und dem nechsten menschen nutzlich. Gedruckt zuo Basel : by Jacob Kündig, Jm jar 1549.

Nous trouvons une belle image du peintre antique grec Apelles, peint dans un atelier de la Renaissance. C'est cette image que je vous propose de découvrir.

Nous voyons le peintre affairé à son ouvrage tandis qu'à côté de lui, une petite table basse, comme on a pu en voir au siècle passé. Et puis, derrière le chevalet, le broyeur de couleurs, dont la table est bien visible, relevée vers nous. On y voit bien la forme de l'amassette qui sert à rassembler la pate colorée au centre de la pierre et à la mettre en tas sur le bord en haut à droite. Sur l'étagère, sont disposées des fioles et des boîtes.

La table basse est le lieu où sont posés une multitude de godets à peinture, pas moins de vingt-deux ! Tous ne sont pas identiques. Celui qui est plus haut, peut même retenir un pinceau. Deux fioles, que l'on peut identifier avec des ampoules à liant, sont sur cette même table. Ces contenants en verre se retrouvent encore sur l'étagère, derrière le peintre. Sous la table, une boîte et encore deux godets sont à même le sol. On retrouve encore d'autres boîtes sur l'étagère.

Il faut se méfier des étagères ainsi garnies et disposées à la manière des apothicaires. On ne sait pas vraiment ce qu'elles contiennent et à quelle activité elles se réfèrent !

On peut tout de même supposer ici, pour cette gravure, que les fioles et les boîtes de l'étagère sont relatives au travail de peinture puisqu'on les retrouvent sur et sous la table de travail du peintre. Mais il faut avancer avec prudence. 

 

(page 129)

 

On peut trouver ce traité et cette gravure ici : http://www.e-rara.ch/bau_1/content/structure/1711016

 

Corne-encrier en terre vernissée

Fin novembre, j'avais isolé des encriers en forme de corne et finissants en pointe : voir l'article. Cette sorte de corne n'est pas en corne de bovidé. Mais peut-être en terre vernissée. Ce matériau est en effet attesté au XVe siècle dans le traité d'enluminure italien du XVe siècle, De Arte Illuminandi. 

Au chapitre 34 : Ad scribendum aurum cum penna, nous trouvons la mention in cornu vitri vel vitreato, de terra aut stagni, dans une corne en verre ou en terre vernissée ou en étain. Il s'agit d'une recette de ce que l'on appelle la Chrysographie ou l'art d'écrire en or.

Voici la traduction de la recette : "On prend des feuilles d'or, autant que l'on en a besoin et on enduit la pierre à broyer en porphyre ou en pierre, lapide, sur laquelle on va broyer l'or avec une quantité modeste de miel pur et bien clair. On enduit aussi de la même manière la pierre supérieure avec laquelle on va broyer (c'est-à-dire la molette à broyer). On met les feuilles d'or sur la pierre où il y a un peu de miel et on broie. On met ensuite de l'eau claire de source et on frotte la pierre. On ramasse l'or moulu avec le miel et l'eau dans un grand vase vernissé. On verse encore de l'eau commune. Une fois que l'or est au fond, on jette l'eau qui surnage et on la remplace soigneusement par une nouvelle eau. On continue ainsi jusqu'à ce qu'il n'y ai plus de miel. Puis on met l'or dans une corne de verre ou de terre vernissée ou d'étain. On détrempe avec de la glaire do'euf et on mélange bien. On peut alors écrire. Une fois sec, on peut brunir l'or  en mettant sous le support une tablette."

La corne en terre vernissée sert donc bien d'encrier. On y détrempe ici l'or avec de la glaire d'oeuf.  Il faut mélanger, on aura donc un goupillon pour cela. On en voit souvent dépasser des cornes-encriers dans les enluminures des scribes-évangélistes. 

Si les cornes métalliques sont parfois mentionnées dans les livres de recettes de couleurs, c'est la première fois que je trouve cette mention de terre vernissée pour une corne-encrier !

 

 

Etagères du scribe fermées par un rideau

Au XVe siècle, il n'est pas rare de voir des représentations de sain Luc et saint Jérôme proposant une étagère que l'on peut fermer par un rideau. Au début du XVIe siècle, l'étagère de saint Luc ne contient pas seulement des livres. En haut, un galimard (étui à plumes) et un encrier portatif dépassent de l'étagère. Un petit pot à deux anses, comme on peut en voir sur d'autres images de scribes, est accroché à un clou. Au milieu, trois flacons et un verre peuvent tout aussi bien contenir des liquides se rapportant à l'activité médicale du saint qu'aux activités d'écriture (?) ou de peinture (?). En bas, suspendus à un clou, des bésicles et des ciseaux.

Saint Luc peintre, début XVIe siècle, Ecole de Simon Bening ou suiveur or d'Horenbout travaillant en Angleterre ?, British library, Royal 1EV folio 3 

 

Détail du précédent

Saint Luc écrivant, sud de la Hollande, c.1450, La Haye, KB 76 G 22 folio 8

 

Saint Jérôme, Atelier de Van Eyck, 1442, Detroit, Institute of Art

 

Saint Jérôme, Angleterre ou Hollande, 3e quart du XVe siècle, Oxford, Bodleian library, Bodlley Auct.D.inf.2.13 folio 209v

L'encre rouge

Bien que ce titre soit évocateur, je ne vous proposerai pas une recette d'encre rouge mais des images de fioles d'encre rouge associées aux travaux d'écriture des scribes. J’ai pu récolté neuf enluminures de fioles d’encre rouge. Ainsi, saint Jean, saint Luc et saint Marc sont peints avec cet ustensile. Il y a aussi Jean Argyropoulos et Platon qui travaillent avec.

 Du XIe au XVe siècle, les récipients en verre qui contiennent ces encres colorées, sont présents parmi les outils de travail de l'écrivain oriental, byzantin notamment, et italien. On trouve en grande majorité l’ampoule de verre à panse ovoïde et au col fin plus ou moins long. Se voit aussi à l’image une aiguière en verre avec une anse et un bec verseur. On peut aussi observer une fiole à deux anses.  Voici ces images :

Saint Jean, Constantinople, début du XIe siècle,
Paris, Bibliothèque nationale de France, grec 64 folio 157v

Saint Luc, provenance inconnue, XIIe siècle,
Paris, Bibliothèque nationale de France, supplément grec 914 folio 156v

Saint Jean, Constantinople, 1270-1280,
Oxford, Bodleian Library, E.D. Clarke 6 folio 269v

Saint Marc, Constantinople, 1270-1280,
Oxford, Bodleian Library, E.D. Clarke 6 folio 92v

Saint Jean, Trapezunt (?), 1286
Oxford, Bodleian Library, Laud. Grec 3 folio 121

Saint Marc, Constantinople, milieu du XIVe siècle,
Oxford, Bodleian library, Canon Gr. 38 folio 89v

Saint Luc, Turquie, Xizan, surb gamaliêl, 2^ème moitié du XIVe siècle,
Paris, Bibliothèque nationale de France, manuscrit arménien 333 folio 124v

Jean Argyropoulos, Organon d’Aristote, Italie, 1455-1460,
Oxford, Bodleian library, Barocci 87, folio 33v

Platon, traduit par Marsile Ficin, Opera, Naples entre 1491 et 1493
Londres, British library, Harley 3482 folio 4

 

 

Extrait de mon livre Le Vaisselier du peintre.
Les Contenants des pigments et des couleurs médiévales.
(à paraître en 2015 )

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Dame Chlodyne

 

 

 

 

Les Outils du Scribe

Dans l'excellent livre du Dr Dominique Vanwijnsberghe : "Moult bons et notables". L'enluminure tournaisienne à l'époque de Robert Campin (1380-1420) (>>amazon), deux enluminures aux meubles de scribes sont publiées. Avec l'autorisation de l'auteur, je vous montre ces exemples. 

  

Cette enluminure est le premier folio du Roman de la rose de Jean de Meun. Elle représente le Rêve de l'amant et a été peinte par l'entourage de l'enlumineur Jean Semont à Tournai vers 1400. C'est le lot 12 de la vente Christie's qui a eu lieu à Londres le 9 juillet 2001 (invendu). (C'est la figure 262 page 161 du Livre de D.Vanwijnsberghe)

Cette enluminure est au folio 29 du Livre du Trésor commandé par Pierre de Hauteville, prince d'amour de la Cour amoureuse de Charles VI. On y voit l'auteur, Brunetto Latini, à son pupitre. La peinture a peut être été réalisée à Lille, après 1418. Elle est conservée à Bruxelles, Bibliothèque royale Albert Ier, ms10386 f29.

Passons en revue les outils professionnels nécessaires aux travaux d'écriture. Regardons les détails de ces images :

Ici le fauteuil du scribe possède, sur l'un des montants de l'accoudoir, un axe coudé pivotant en haut duquel un lutrin permet de présenter un livre ouvert pour la lecture. Ce siège en bois est très intéressant car il sert aussi de coffre à livre et à récipient. En effet,  le montant droit a une niche dans laquelle se trouve un livre avec une reliure rouge. Tandis que sous le siège, dans la partie centrale, se trouve un récipient (qui contient sans doute de l'encre). Ce n'est pas le seul contenant peint dans cette image. Les deux autres sont posés sur le coffre en bois devant le fauteuil. Le travail d'écriture auquel ils sont relatifs est attesté par les plumes et les besicles posées à leur côté. La fiole de verre la plus grande s'apparente à une ampoule. Elle pourrait contenir de la gomme arabique. Le plus petit contenant pourrait renfermer de l'encre. Je vous renvoie à mon article sur >>les fioles de verre. 

Cette fois-ci le meuble qui nous intéresse est une roue à livres. Le premier plateau est octogonal, celui du haut est rond. Des livres ouverts et fermés y sont posés. Sur l'axe du meuble, qui comporte une niche, on voit accroché à l'extérieur, sur l'une des faces, deux cornes-encriers fixées par une lanière. Sur le plateau, une paire de ciseau, un compas, un couteau, une plume, une règle un petit pot à deux anses, et une petite corne noire (?).

Les flacons de verre : outils des scribes et des peintres

J'ai eu la chance d'aller au colloque de l'association Verre et Histoire de Rouen : Flacons, fioles et fiasques qui s'est déroulé du 4 au 6 avril 2013. J'ai eu envie de chercher ces petites ampoules sur les enluminures et que l'on trouve dans les textes, contenant notamment de la gomme arabique.

Saint Luc était le patron des peintres mais aussi celui des médecins, deux activités que le saint exerçait. Ce qui semble comme deux professions éloignées de nos jours, ne l’était sans doute pas au Moyen Age. Le médecin-apothicaire voire l’épicier avait dans son officine des médicaments, des drogues de toutes sortes. Parmi ces substances, se trouvaient des pigments pour la peinture. Ainsi dans les représentations de saint Luc peignant la Vierge, nous trouvons à la fois des ustensiles liés aux activités de médecine et de peinture. Parfois, il y a des pierres à broyer et des coquillages remplis de couleurs qui font clairement référence à l’activité de peinture du saint. Et dans certaines de ces scènes du peintre médiéval sous les traits de saint Luc, il n’est pas rare de trouver sur une étagère, des fioles, des pots et des boîtes qui font référence à l’activité de médecine du saint.

L’étagère du peintre et de l’écrivain recelant des fioles et des boîtes, renvoie à une activité en lien avec la médecine. Les réceptaires qui proposent des recettes de couleurs pour l’enluminure, la peinture sur bois, la peinture sur mur et des encres pour l’écriture des textes font souvent partie d’un ensemble de documents relatifs à la médecine et à la botanique. Et pour cause, les matériaux utilisés pour fabriquer les couleurs des peintres sont aussi ceux utilisés pour préparer les médicaments ! Cette intimité des matières premières et des deux professions, peintre et médecin-apothicaire peut donc se lire dans les sources écrites et iconographiques.

Les fioles de verre sont présentes dans les scènes d’évangélistes, d’auteurs ou de peintres. Si en Orient, elles font partie des outils professionnels du scribe, en Occident, cette acceptation visuelle est plus timide et concerne plus le XVe siècle. La fiole servait à contenir l’encre pour les travaux d’écriture ; on voit des liquides colorés à l’intérieur. Pour le peintre, ce sont des liants qui y sont conservés. 

Les enluminures de manuscrits orientaux représentent volontiers saint Luc à ses travaux d’écriture avec des outils professionnels posés sur un meuble. On y voit une fiole de verre qui est, en Italie, le seul élément représenté à l'époque romane. 

  
Saint Luc, Constantinople, XIe siècle, BNF Coislin 31, folio 99v

Saint Luc, Turquie, Xizan, surb gamaliêl, 2^ème moitié du XIVe siècle,  
BNF, manuscrit arménien 333 folio 124v

Saint Luc, Bible du Panthéon XIIe siècle,
Biblioteca Apostolica vaticana, REG. LAT 12958 folio 310v

Les figures d’écrivains représentés avec une fiole pour illustrer les travaux d’écriture ne semblent pas être un modèle que les enlumineurs occidentaux aient retenu au fil des siècles. La préférence va à la corne de bœuf dans laquelle on met l’encre. Là encore, on retrouve dans cet outil, un lien avec saint Luc ; c’est l’animal qui symbolise cet évangéliste. Plus tard, on trouvera l’encrier portatif relié par une cordelette au galimard, l’étui de plumes d’oie. Il sera l’outil privilégié de l’évangéliste Jean, représenté sur l’île de Patmos.  

On retrouve à la fin du Moyen Age, des enluminures avec la fiole sur la table. Il s’agit d’enluminures de saint Marc, peint en Moldavie en 1429 et de saint Luc peint en France en 1470-1475.

Saint Marc, Evangiles de Gavril, Moldavie (Roumanie), 1429,
Oxford, Bodleian library, Canon Gr. 122 folio 89v

Saint Luc, 1470-1475 BNF latin 920 folio 32v

C’est encore dans un contexte de peinture, et plus précisément d’enluminure, que l’on retrouve notre fiole de verre. Mais cette fois, c’est avec plusieurs coquillages de couleurs que les fioles reposent à proximité de l’artiste.

 Guillaume des Ursins et son enlumineur, BNF latin 4915, folio 1

 
Deux fioles de verre ou flacons contiennent de l’eau ou du liant (blanc d’œuf, cire, miel, colle de poisson). Ces liants permettent à la peinture d’adhérer au support avec des effets variables selon celui utilisé. (extrait de l’exposition Jean Fouquet en ligne sur le site de la BNF) 

On trouve encore une petite fiole dans un atelier de peintre du XVIe siècle. Le broyeur de couleurs verse le liquide qu'elle contient sur le pigment avec lequel la couleur est fabriquée. Dans une enluminure, on avait déjà rassemblées derrière le peintre, la pierre à broyer sur une table et une fiole sur une étagère.

  Jan van der Straet's 'Nova Reperta'', gravure, Anvers, 1580-1605, British museum

   
Saint Luc, Washington, Librairie du Congrès, ms 1533

Extrait de mon livre Le Vaisselier du peintre. Les contenants des couleurs médiévales.